电影的拍摄手法有很多种，其中动画电影就是一种很经典的拍摄方式，有一种神奇的动画技法在电影创立之时就已经存在，那就是「定格动画」。定格动画一般由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出，它们都需要搭建和布置实际场景，演员也需要好好梳妆打扮和打光，并给予适当指导。这种神奇的动画技法费心费力，为你精选10部，细细品味吧！
1，年《通灵男孩诺曼》，第85届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名)/第40届动画安妮奖最佳动画长片(提名)/第78届纽约影评人协会奖最佳动画片(提名)
年度最好的动画，没有之一。有恐怖有魔幻有搞笑有温情。最重要的是通过一个有通灵特殊能力的小男孩之口告诉我们：不要让伤害过你的那些人，轻易就把你变成你自己最讨厌的那种样子，这才是“敌人”对你最大的伤害。《通灵男孩诺曼》以独特的莱卡动画工作室美术风格以及人物设计，为大众创造了一个看似诡异的灵异故事，但蕴含了自我认同的严肃议题，本片也利用彩色立体印表机辅助，为定格动画立下全新的技术和格局。
2，年《玛丽和马克思》，获得年法国昂锡国际动画影展最佳动画长片奖，柏林国际电影节水晶熊奖及渥太华国际动画电影节最高奖
每个人都不完美，每个人的人生也总是不完美的，这不是一部迪斯尼电影，所以不会有Happilyeverafter。一部动画深刻到这步田地，我挺佩服的，挺喜欢的，其实自己也会有那么一时三刻很像Mary也像Max，自卑焦虑又孤独又低落，倒霉的事儿有时也发生，所以有点懂有点感动。如果撇除拍摄手法，《玛丽和马克思》绝对拥有一个进军国际各大影展的故事，看两个性别、个性、背景差异极大，居住在地球两边的角色，有著无法突破的障碍却透过文字了解彼此同时也认识自己。
3，年的《小鸡快跑》获得第54届英国电影学院奖电影奖最佳英国影片(提名)，最佳特殊视觉效果(提名)，第28届动画安妮奖最佳动画长片(提名)
很喜欢的一部黏土动画片，喜欢这群团结、勇敢的小鸡。只是情节及人（鸡）物刻画过于美国化，但也不影响我对其打5个星。一个外来天真的「放山鸡」代表自由奔放的意志，利用鸡舍中的鸡代表著无法突破的框架。《小鸡快跑》与多数的定格动画一样，在看似简单轻松充满笑料的剧情裡交代了严肃的话题，每一个企图改变的灵魂，要如何克服自己与生俱来的「弱点」而成功，是《小鸡快跑》很成功的地方。
4，《僵尸新娘》（）第78届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名)/第62届威尼斯电影节未来数字电影奖/第33届动画安妮奖最佳动画长片(提名)
温馨而可爱的童话。善良无助的人寻找告别孤独的方法，却又伤心于无力左右自己的命运。于是蒂姆·波顿用想象力来重塑了世界。如果真有这样一个僵尸世界的话，那么我们应该象那个认出祖父的小男孩一样欣喜，甚至还有一点心向往之。如果你心有灵犀，那就让自己的心灵与电影一起上路。蒂姆伯顿导演的定格动画作品《僵尸新娘》是标准的伯顿童话风格，以扭曲诡谲的气氛营造独特的凄美浪漫，以在地狱与人间穿梭的主角维克多的视角，重新定义了「爱情」的意义。
5，《飞天巨桃历险记》（）第69届奥斯卡金像奖音乐/喜剧片最佳原创配乐(提名)，第24届动画安妮奖最佳动画长片(提名)/最佳编剧(提名)
童年需要些回忆来丰富，很好的片子，温暖的主题，天马行空的故事，闲来无事之时，不妨一看，也找回一下童年的感觉。这部聚集了许多奇异角色而形成的有趣公路电影是90年代后的定格动画经典，在尚未成熟的电影技术下，依旧拍出很高的质感和成熟的故事内容。
6，《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》（）第78届奥斯卡金像奖最佳动画长片/第59届英国电影学院奖电影奖最佳英国影片
/第33届动画安妮奖最佳动画长片
这是英式动画的最高水平，充满诚意的粘土造型（仔细看在角色身上还能看到指纹）英式招牌冷幽默，还混杂了点调侃大美利坚的情节和一些老少通吃的萌系配角，英式动画在这里全球制霸。酷狗宝贝原创团队与梦工厂的合作长片《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》延续了先前的短片幽默，讲了一个有趣奇幻的故事，经过了《小鸡快跑》的经验，这次在画面、人物、场景都有了显著的进步，搭配电脑动画辅助更让整部电影竖立了定格动画新经典。
7，《了不起的狐狸爸爸》（）第82届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名)/第67届金球奖电影类最佳动画长片(提名)/第37届动画安妮奖最佳动画长片(提名)
“我们与众不同，这就是生命奇特的地方”在对皮克斯动画审美疲劳的今天，《狐狸爸爸》的出现只能用“惊艳”来形容。“这是一部让所有年龄段的观众都感受到乐趣的佳作，本类别动画片的终极形态”，牛到不能忍，连同年的《飞屋环游记》也难与之抗衡。纵然这部《了不起的狐狸爸爸》是部标准的定格动画，但构图、美术和故事都是浓浓的韦斯安德森风格，包括了置中构图、90度的摄影机运动，本片在众星云集的配音卡司中，始终抱持了优秀的叙事技巧。
8，《鬼妈妈》（）第82届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名)/第67届金球奖，电影类最佳动画长片(提名)/第37届动画安妮奖，最佳动画长片(提名)
“童话其实最真实不过：不是因为它告诉我们恶魔是存在的，而是因为它告诉我们恶魔是可以战胜的。——G·K·切斯特顿”。莱卡工作室除了在定格动画上的坚持与进步外，独特的故事与世界观也是他们的特色，《鬼妈妈》建构了一个适合儿童理解同时寓意深远的世界，不禁让人联想到宫崎骏的《神隐少女》以及《潘神的迷宫》。
9，《盒子怪》（）第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名)/第72届金球奖电影类最佳动画长片(提名)/第42届动画安妮奖最佳动画长片(提名)
莱卡工作室制作的第三部动画作品，依然是哥特加童真，不过这次加了一些关于阶级以及上流社会的隐喻。当其他公司都在强调逼真的CG效果的时候，LAIKA坚持停格动画并且完全不鸟当今动画制作卖萌的潮流，这才叫勇气。在看似简单有趣、正邪不对立的角色衝突下，有著严肃的自我认同、社会阶级以及魔幻绮丽。
10，《科学怪狗》（）第85届奥斯卡金像奖最佳动画长片(提名）/第70届金球奖电影类最佳动画长片(提名)/第40届动画安妮奖最佳动画长片(提名）
《科学怪狗》的叙事风格，那种用想象力把你拖进现实的穿插感，天马行空但紧贴地面。扯破条框的幻想没有越界，反过来，它被地心引力牢牢抓住，极富张力地表现着电影所想要传达出的主题。如同《大鱼》一样，蒂姆波顿懂得如何将道理讲述得富有吸引力。这种手段和目的内在连续的快速衔接，令人不禁赞叹其十足的功力。